"Antes del odio" de Miguel Hernández

ANTES DEL ODIO

Beso soy, sombra con sombra.
Beso, dolor con dolor,
por haberme enamorado,
corazón sin corazón,
de las cosas, del aliento
sin sombra de la creación.
Sed con agua en la distancia,
pero sed alrededor.

Corazón en una copa
donde me lo bebo yo
y no se lo bebe nadie,
nadie sabe su sabor.
Odio, vida: ¡cuánto odio
sólo por amor!

No es posible acariciarte
con las manos que me dio
el fuego de más deseo,
el ansia de más ardor.
Varias alas, varios vuelos
abaten en ellas hoy
hierros que cercan las venas
y las muerden con rencor.
Por amor, vida, abatido,
pájaro sin remisión.
Sólo por amor odiado,
sólo por amor.

Amor, tu bóveda arriba
y no abajo siempre, amor,
sin otra luz que estas ansias,
sin otra iluminación.
Mírame aquí encadenado,
escupido, sin calor,
a los pies de la tiniebla
más súbita, más feroz,
comiendo pan y cuchillo
como buen trabajador
y a veces cuchillo sólo,
sólo por amor.

Todo lo que significa
golondrinas, ascensión,
claridad, anchura, aire,
decidido espacio, sol,
horizonte aleteante,
sepultado en un rincón.
Esperanza, mar, desierto,
sangre, monte rodador:
libertades de mi alma
clamorosas de pasión,
desfilando por mi cuerpo,
donde no se quedan, no,
pero donde se despliegan,
sólo por amor.

Porque dentro de la triste
guirnalda del eslabón,
del sabor a carcelero
constante, y a paredón,
y a precipicio en acecho,
alto, alegre, libre soy.
Alto, alegre, libre, libre,
sólo por amor.

No, no hay cárcel para el hombre.
No podrán atarme, no.
Este mundo de cadenas
me es pequeño y exterior.
¿Quién encierra una sonrisa?
¿Quién amuralla una voz?
A lo lejos tú, más sola
que la muerte, la una y yo.
A lo lejos tú, sintiendo
en tus brazos mi prisión,
en tus brazos donde late
la libertad de los dos.
Libre soy. Siénteme libre.
Sólo por amor.

Autor: Vivió entre los años 1910 y 1942 y sufrió las consecuencias de la Guerra Civil, de ahí que fuera encarcelado por sus ideas "libres" y republicanas. Murió en la cárcel, cuando se le ofreció la posibilidad de salir de ella si renunciaba a lo que había escrito. No lo hizo. Escribió desde muy joven y aprendió de forma autodidacta. Escribir le salía de dentro.

Comentario: Este poema pertenece al último poemario del poeta y fue escrito cuando estaba en la cárcel. Pero a pesar de estar allí encerrado, él lo expresa perfectamente en sus versos: "No hay cárcel para el hombre"; no había cárcel posible para un hombre con un corazón tan grande, tan grande que era capaz de sentirse libre "solo por amor".  Ese amor que proclamaba "antes del odio", de odiar sentirse solo y beberse él mismo su propio corazón en una copa.

MIS OJOS, SIN TUS OJOS, NO SON OJOS de Miguel Hernández

Mis ojos, sin tus ojos, no son ojos,

que son dos hormigueros solitarios,

y son mis manos sin las tuyas varios

intratables espinos a manojos.

No me encuentro los labios sin tus rojos,

que me llenan de dulces campanarios,

sin ti mis pensamientos son calvarios

criando cardos y agostando hinojos.

No sé qué es de mi oreja sin tu acento,

ni hacia qué polo yerro sin tu estrella,

y mi voz sin tu trato se afemina.

Los olores persigo de tu viento

y la olvidada imagen de tu huella,

que en ti principia, amor, y en mí termina.

Autor:

Miguel Hernández nació en Orihuela. Desde muy pequeño tuvo que compaginar su vocación poética con su trabajo de pastor de cabras. Al estallar la guerra, se alistó como voluntario a favor de la causa republicana. Atravesó, en poco más de diez años de creación distintas etapas literarias que se relacionan, sin duda, con sus datos biográficos: muerte de su primer hijo, nacimiento del segundo cuando la guerra toca a su fin, su encarcelación...

Comentario:

He elegido este poema porque reconozco que es precioso, a la vez de triste. Porque la muerte de alguien que amas te hace cada vez más débil, te hace sentir que te falta lo más importante. Unos ojos, para mirarla. Unos labios, para besarla. Unos oídos, para escucharla. Un olfato, para olerla.

VENECIA de Alexis Coald

Mirada atrapada,

en tus ojos de agua,

mientras una góndola solitaria,

busca enamorados fugitivos.

El sol se sienta en mesas rojas,

adornando panes con prochiutto,

y la tarde bebe capuchinos en honor al sol.

Encuentro de palomas en domos venecianos,

vitrinas mostrando joyas y máscaras en carnaval.

Gran canal navegando desde Santa Cecilia,

navegando lentamente hasta San Marcos.

Humedad pegando mohos milenarios,

casas viejas entre palacios venecianos,

barcos surcando puentes,

palomas volando al cielo.

Entre góndolas y mandolinas,

mi corazón canta,

te busca entre canales ya viejos.

Cantantes y jóvenes en máscaras,

te aguardan en cada esquina,

cae la tarde,

se viste Venecia de oro.

A lo lejos...

restaurantes con sabor a pizzas en queso Mozzarella.

Ciudad de faroles,

calles estrechas,

Venecia de agua,

góndolas esperando la noche.

Venecia alucina

en palabras de poeta.



Autor: Alexis Coald

Poeta chileno del siglo XXI, un nuevo poeta por conocer. Escribe una poesía fresca y joven, sobre diversos temas cercanos a sus vivencias y a su entorno.

Comentario:
Hace unos días regrese de esta hermosa ciudad, Venecia, con sus calles estrechas y sus cientos de canales que se me antojaban laberintos indescriptibles. Me encantó diambular en sus noches poco alumbradas, deleiterarme con el reflejo de sus palacios y casas viejas en el agua de sus canales, los atardeceres en barco entre Murano y el puerto veneciano, el sol cayendo se escondía en cuanto pisabas tierra, la ciudad flotante, enmohecida con el tiempo, atestada de turistas entre los que yo fui una más, viajando a través del tiempo y escondiéndome del sol para sobrevivir a esa masa...Yo, prefiero ser "viajera".
PD. Esperaba encontrar alguna aportación vuestra de este mes de julio. ¡Qué triste que hayamos perdido de vista hasta las palabras!



Gente- Hamlet Lima Quintana

Hay gente que con sólo decir una palabra

enciende la ilusión y los rosales;

que con sólo sonreír entre los ojos

nos invita a viajar por otras zonas,

nos hace recorrer toda la magia.

Hay gente que con sólo dar la mano

rompe la soledad, pone la mesa,

sirve el puchero, coloca las guirnaldas;

que con sólo empuñar una guitarra

hace una sinfonía de entre casa.

Hay gente que con sólo abrir la boca

llega hasta todos los límites del alma,

alimenta una flor, inventa sueños,

hace cantar el vino en las tinajas

y se queda después como si nada.

Y uno se va de novio con la vida

desterrando una muerte solitaria

pues sabe que a la vuelta de la esquina

hay gente que es así, tan necesaria.

Autor: Hamlet Lima Quintana fue un poeta argentino, autor de más de cuatrocientas canciones entre ellas la popular "Zamba para no morir". Trabajó en las redacciones de la agencia de noticias United Press y de la sección Política del diario Clarín y grabó discos con el recitado de sus poemas, de los que se destacan: "Juanito Laguna remonta un barrilete" y "La Pampa Verde".

Comentario: Hemos escogido este poema porque nos sentimos muy identificados con él ya que todos tenemos una persona en nuestras vidas que es imprescindible, única, como cita en el poema: “llega hasta todos los límites del alma”. Una persona que es irreemplazable en todos los aspectos, una persona mágica.

Andrea Glavan y Manuel Conesa

No cuentes tus fracasos- Carlos Drummond de Andrade

No cuentes tus fracasos

cuenta tu jardín por las flores,

nunca por las hojas caídas

cuenta tus días por las horas,

doradas,

y olvida las penas habidas.

Cuenta tus noches por estrellas,

no por sombras.

Cuenta tu vida por sonrisas,

no por lágrimas.

Y goza tus cumpleaños contando

tu edad por amigos, no por años.

Autor: Carlos Drummond de Andrade fue un poeta, periodista y político brasileño. Editó a los 23 años La Revista, cuyo objeto era dar difusión a las expresiones del modernismo brasileño, movimiento que tiene su inicio durante la Semana de Arte Moderno realizada en São Paulo durante 1922.  Drummond de Andrade renovó la literatura brasileña del Siglo XX con maestría y creatividad. Influenciado por los modernistas de 22, diseñó la escena poética tupiniquim, a partir de 1930, con el libro Alguna Poesía. Con habilidad y perspicacia, consiguió retirar las piedras del medio del camino literario, hecho que posibilitó un gran salto cualitativo en la poesía brasileña contemporánea.

Comentario: Hemos escogido este poema porque nos gusta el positivismo con el que el autor afronta la vida ya que es muy corta para contarla por las penas y no por las alegrías.

Manuel Conesa y Andrea Glavan

Te quiero - Luis Cernuda

Te quiero.

Te lo he dicho con el viento,
jugueteando como animalillo en la arena
o iracundo como órgano impetuoso;

Te lo he dicho con el sol,
que dora desnudos cuerpos juveniles
y sonríe en todas las cosas inocentes;

Te lo he dicho con las nubes,
frentes melancólicas que sostienen el cielo,
tristezas fugitivas;

Te lo he dicho con las plantas,
leves criaturas transparentes
que se cubren de rubor repentino;

Te lo he dicho con el agua,
vida luminosa que vela un fondo de sombra;
te lo he dicho con el miedo,
te lo he dicho con la alegría,
con el hastío, con las terribles palabras.

Pero así no me basta:
más allá de la vida,
quiero decírtelo con la muerte;
más allá del amor,
quiero decírtelo con el olvido.

Autor:

Luis Cernuda fue uno de los poetas fundamentales de la Generación del 27. A lo largo de su vida, reflejó en sus poemas un espíritu que comenzó esperanzado, que exaltaba la belleza y la ornamentaba, pero que progresivamente se fue endureciendo y se volvió más práctico y conceptual.

Comentario:

En este poema el autor pretende decir te quiero. De tantas formas que si aún no basta, quiere decírselo con la muerte o con el olvido.

La caricia perdida - Alfonsina Storni

Se me va de los dedos la caricia sin causa,
se me va de los dedos... En el viento, al pasar,
la caricia que vaga sin destino ni objeto,
la caricia perdida ¿quién la recogerá?

Pude amar esta noche con piedad infinita,
pude amar al primero que acertara a llegar.
Nadie llega. Están solos los floridos senderos.
La caricia perdida, rodará... rodará...

Si en los ojos te besan esta noche, viajero,
si estremece las ramas un dulce suspirar,
si te oprime los dedos una mano pequeña
que te toma y te deja, que te logra y se va.

Si no ves esa mano, ni esa boca que besa,
si es el aire quien teje la ilusión de besar,
oh, viajero, que tienes como el cielo los ojos,
en el viento fundida, ¿me reconocerás?

Autor:

Esta poeta argentina es uno de los íconos de la literatura posmodernista. Con una infancia difícil y con carencias y luego una vida con recurrentes enfermedades, su poesía está impregnada de lucha, audacia, amor y una reivindicación del género femenino.

Comentario:

Habla sobre esa caricia perdida. Ese amor, que espera que llegue. Y todo el que ella tiene que dar. Me gusta porque es un poema muy romántico, además de la métrica y la rima que tiene.

Si me ves triste- Mario Benedetti

Si algún día me ves triste no me digas nada, solo quiéreme.

Si me encuentras en la soledad de la oscura noche, no me preguntes nada.

Solo acompáñame.

Si me miras y no te miro no pienses nada, compréndeme.

Si lo que necesitas es amor no tengas miedo, ámame.

Pero si alguna vez dejaras de quererme no me digas nada.

Recuérdame.

 Autor: Mario Benedetti, fue un escritor y poeta uruguayo, integrante de la Generación del 45. Su prolífica producción literaria incluyó más de 80 libros, algunos de los cuales fueron traducidos a más de 20 idiomas. Fue un destacado poeta, novelista, dramaturgo, cuentista y crítico, además fue la figura más relevante de la literatura uruguaya de la segunda mitad del siglo XX.

Comentario: He escogido este  poema porque hay veces en las que nos ponemos tristes y no necesitamos expresarnos mediante palabras sino que solo necesitamos la comprensión y el cariño de esa persona a la que tanto queremos. 

Remordimiento- Jorge Luis Borges

He cometido el peor de los pecados

que un hombre puede cometer. No he sido

feliz. Que los glaciares del olvido

me arrastren y me pierdan, despiadados.

Mis padres me engendraron para el juego

arriesgado y hermoso de la vida,

para la tierra, el agua, el aire, el fuego.

Los defraudé. No fui feliz. Cumplida

no fue su joven voluntad. Mi mente

se aplicó a las simétricas porfías

del arte, que entreteje naderías.

Me legaron valor. No fui valiente.

No me abandona. Siempre está a mi lado

La sombra de haber sido un desdichado.

Autor: Jorge Luis Borges fue un escritor argentino, uno de los autores más destacados de la literatura del siglo XX. Publicó ensayos breves, cuentos y poemas. Borges ofrece a través de la perfección de su lenguaje, de sus conocimientos, del universalismo de sus ideas, de la originalidad de sus ficciones y de la belleza de su poesía, una obra que hace honor a la lengua española y la mente universal.

Ciego desde los 55 años, personaje polémico, con posturas políticas que le impidieron ganar el Premio Nobel de Literatura al que fue candidato durante casi treinta años.

Comentario: He escogido este poema porque habla sobre la melancolía que siente el autor al ver que ha desperdiciado toda su vida, no ha sido feliz y tampoco valiente y ahora se arrepiente. Debemos intentar ser lo más felices posible para que no nos arrepintamos de nuestros actos, debemos hacer las cosas sin miedo a repetirlas dos veces.

Verdadera compañera

Entre palabras y risas

bajo una luna latente

de este frío invierno

nos conocimos de repente.

Amiga mía, cuanto te he esperado,

no te imaginas cuantas veces te he soñado.

Eres tan especial y tan compañera.

me acompañas con mis risas

tristezas y penas.

Estas siempre atravesando las fronteras

para que llegue a mí,

la melodía de tu voz.

Y cuando me siento sola

en días de nostalgia

me acompañas con tus ojos en silencio

y me haces sonreír.

Porque eres flor

que no deshoja con el tiempo,

que reparte su perfume

por donde quieras

¡Oh Amiga cuanto te quiero!

Comentario: He escogido este poema porque trata sobre la amistad ya que un amigo es aquella persona que está ahí cuando lo necesitas, una persona con la que te ríes y compartes tus pensamientos más profundos, una verdadera compañera.

El amor

Las voces del mundo han levantado sus soles

En el interminable laberinto de la tierra

Y nadie ha podido aún encontrar la esencialidad de su luz.

Porque habita en el invisible corazón de la eternidad.

Más allá de las palabras, de los sentidos y las ideas

En el territorio oculto de tiempos escurridizos

Su piel de mares infinitos acuna la fuerza de las esperanzas

Agitando su melodía de fuegos en las manos del arco iris.

Allí habitan las sombras corriendo libres por la luz

En este terreno el amor sueña libre en su soledad

Y las cruces desnudas diluyen su lenguaje de espumas

Recibiendo la sencilla vibración de los corazones puros.

El amor cae en cataratas silentes día a día

Por las curvas sencillas del viento

Desplazando su caudal de perfumes en el tiempo

Sin más banderas que el acento claro de la paz.

El amor es el secreto de los siglos en receso

Que va dibujando su invisible rocío cósmico

En los atardeceres temporales del espíritu

Y abraza en silencio nuestros mundos profundos y luminosos.

Comentario: He escogido este poema porque el autor/a expresa mediante metáforas el amor como por ejemplo: "su piel de mares infinitos acuna la fuerza de las esperanzas", "agitando su melodía de fuegos en las manos del arco iris".  Expresa de una forma muy bonita el amor que siente. 

Te siento

Te siento cada día rozándome invisible

sutilmente impalpable.

Y aunque sé que siempre te he llevado conmigo

eres siempre la suave, dulcemente imposible

lejanía luminosa...

Te siento cada día cantar, mas no sé dónde.

Eres algo que vive más allá de mí mismo

y aunque siempre eres nube y horizonte lejano

¡sentí tu beso sobre mi alma!

Mi espíritu solitario te sueña en todas las cosas

Mi alma te busca tras toda emoción

¡Mi camino está lleno de tu nombre!

¡Lejana!...¿Dónde estás?...¿Dónde estás?

Comentario: He escogido este poema porque expresa el amor que siente hacia una persona como algo imaginario e inalcanzable. Los sentimientos que el autor/a siente no son correspondidos por la otra persona, siente un amor imposible.

A pesar de todo

A pesar de todo, me trae cada día

la loca esperanza, la absurda alegría.

A pesar de todo, de todas las cosas

me brota la vida, me crecen las rosas.

A pesar de todo me llueven luceros,

invento un idioma diciendo…Te quiero!

Un sueño me acuna y yo me acomodo

mi almohada de luna, a pesar de todo.

A pesar de todo, la vida que es dura,

también es milagro, también aventura,

A pesar de todo irás adelante

la fe en el camino será tu constante.

A pesar de todo, dejándola abierta

verás que se cuela el sol por tu puerta

No hay mejor motivo

si encuentras el modo

de sentirte vivo a pesar de todo.

A pesar de todo. Que dulce tibieza!

acechar tus pasos, tendida en la mesa.

A pesar de todo, el mágico asombro

de un beso y dos alas

creciendo en mis hombros.

A pesar de todo. Ah la fantasía!

tejiéndolos sueños de amor y poesía,

ciegos delirantes, esquivando el lodo

vamos adelante, a pesar de todo

Comentario: He escogido este poema porque me gusta el optimismo con el que afronta la vida porque a pesar de todo siempre hay un motivo por el que luchar, por el que seguir adelante como cita en el poema: “la fe en el camino será tu constante”

La lucha por vivir

Cuando llegamos al puerto de la vida,

la nave del destino tenemos que abordar

llevando a cada ser por distintos caminos

y nadie nunca sabe hasta donde ha de llegar.

Así comenzamos la lucha por la vida

con la mirada al frente para divisar,

metas y horizontes que nos proponemos,

que para alcanzarlos hay que batallar.

Porque vivir cada día es una aventura

y nunca olvidamos, que al momento de nacer,

con un fuerte grito y los puños cerrados

parece es el presagio que venimos a pelear.

Es que el día tras día que nos llega

a veces traen sorpresas que nos llenan de temor

porque cada segundo que se vive,

nadie nunca sabe lo que puede suceder.

Y aunque nunca se tiene la certeza,

de saber lo que cada día nos trae

para los que existimos no hay nada tan bello,

que el haber nacido y poder seguir

aunque luchemos como fieras, para sobrevivir.

Comentario: He elegido este poema porque me gusta el optimismo y la lucha con la que el autor/a expresa su amor por la vida, su deseo de pelear, de no rendirse nunca porque al fin y al cabo, la vida es una aventura, un puzle compuesto de nuestros pequeños y grandes momentos que a veces parecen no tener sentido pero que al final encajan.

Poema del olvido. José Ángel Buesa.

Viendo pasar las nubes fue pasando la vida,
y tú, como una nube, pasaste por mi hastío.
Y se unieron entonces tu corazón y el mío,
como se van uniendo los bordes de una herida.

Los últimos ensueños y las primeras canas
entristecen de sombra todas las cosas bellas;
y hoy tu vida y mi vida son como estrellas,
pues pueden verse juntas, estando tan lejanas...

Yo bien sé que el olvido, como un agua maldita,
nos da una sed más honda que la sed que nos quita,
pero estoy tan seguro de poder olvidar...

Y miraré las nubes sin pensar que te quiero,
con el hábito sordo de un viejo marinero
que aún siente, en tierra firme, la ondulación del mar.

Autor;Buesa era un poeta cubano,su vocación por la poesía empezó cuando era niño con poemas tan buenos equivalentes a un adulto,para conocer su poesía tan solo es necesario comenzar a leerla.

Comentario: a través de este poema me gustaría expresar lo que siento,no lo he encontrado por casualidad,he buscado un poema que con el que me pueda identificar y eh aquí   el resultado.

Lee todo en: POEMA DEL OLVIDO - Poemas de José Ángel Buesa http://www.poemas-del-alma.com/jose-angel-buesa-poema-del-olvido.htm#ixzz2VpQ2cFZO

Baile de figuras

COMENTARIO:sé que este video no es una poesía,pero yo veo la poesía también como un arte en el que las palabras pueden formar figuras y expresar miles de sentimientos.Vivo la poesía por este video,porque para mi la poesía no son solo palabras, sino una acumulación de sentimentos.

Pasado Perfecto

Quisiera volver atrás
cuando lo imposible no existía
y lo difícil se intentaba,
cuando me alegraba el día
una sumple imagen tuya
cuando me imaginaba tu sonrisa
y, además, solo soñaba
con tenerte cerca mía
y que no te fueras jamás.

Comentario: He elegido este poema porque me parece que no hay que tener nombre para escribir una poesía y me fascina como ha jugado con la rima este poeta anónimo. Además, ha utilizado un tema muy recurrente y complicado como es el desamor.

Rima I de Gustavo Adolfo Bécquer

Yo sé un himno gigante y extraño 
que anuncia en la noche del alma una aurora, 
y estas páginas son de ese himno 
cadencias que el aire dilata en las sombras. 

Yo quisiera escribirle, del hombre 
domando el rebelde, mezquino idioma, 
con palabras que fuesen a un tiempo 
suspiros y risas, colores y notas. 

Pero en vano es luchar, que no hay cifra 
capaz de encerrarle; y apenas, ¡oh, hermosa!, 
si, teniendo en mis manos las tuyas, 
pudiera, al oído, cantártelo a solas.

Autor:Este poeta español es unos de los últimos representantes del Romanticismo del s.XIX.Cobró reconocimiento después de su muerte cuando sus obras salieron a la luz.Su libro más famoso fue el de "Rimas y Leyendas".
Comentario:He elegido este poema porque el autor expresa un amor muy profundo por su amanda de una manera muy romantica y al mismo tiempo con un juego de palabras.

Mario Benedetti - Cómo hacerte saber

Autor:Definitivamente este es uno de mis autores favoritos porque en sus poemas he conseguido despertar de una manera el poeta que llevo dentro.Sé que he elegido muchos pemas suyos, pero son los único que de verdad los entiendo y los siento al mismo tiempo.
Comentario:Este poema me hace darme cuenta de que hay que vivir la vida como dice el autor "sabiendo que vas a morir",es decir, vivir intensamente y libre cada momento que nos da.Tambien me hace reflejar sobre el tema del tiempo,porque en realidad siempre hay tiempo, sólo hay que buscarlo.

Nuestro tiempo de Alicia León

Quiero dormir y no despertar,
pues el tiempo que paso durmiendo,
es tiempo que no estoy despierta,
es tiempo que no estoy despierto,
es tiempo que no viviré.

Quiero soñar y jamás despertar,
pues los sueños que tengo contigo,
son tiempo que nunca he vivido,
son tiempos de recuerdo, quizá olvido;
son tiempos que no viviré.

Quiero llorar y nunca despertar,
pues las lágrimas contraen un llanto,
un sueño que dura un momento,
una noche en la que no pude dormir,
una noche en la que no viviré.
PUES ESTARÉ PENSANDO EN TI.


Autora: profesora de Lengua castellana y Literaura del instituto I.E.S. Dos Mares. Buena motivadora y capaz de extraer lo mejor de sus alumnos Se considera una enamorada de la vida y está un poco loca. Le dan ataques de hiperactividad.

Comentario: he escogido este poema porque la autora expresa unos sentimientos que todos hemos sentido ante la desolación del desamor. León León está triste y quiere evadirse en un sueño y no despertar.

Mario Benedetti - No te rindas

Autor:Mario Benedetti es un escritor de origen uruguayo que formó parte de la Generación del 45. Emplea un lenjuaje simple para que todos puedan entender sus poemas.
Comentario:he elegido este video porque como estamos en época de exámenes,todos estamos muy agobiados y parece que aveces ya no tenemos ganas de seguir estudiando o simplemente pensamos que no nos sirve. En este video se percibe muy bien el hecho de que pase lo que pase,siempre habrá un nuevo día por el que tenemos que luchar,siempre hay que conseguir y conocer cosas nuevas y por lo tanto, núnca tenemos que rendirnos.

Centímetro a centímetro.

Centímetro a centímetro
—piel, cabello, ternura, olor, palabras—
mi amor te va tocando.

Voy descubriendo a diario, convenciéndome
de que estás junto a mí; de que es posible
y cierto; que no eres,
ya, la felicidad imaginada,
sino la dicha permanente,
hallada, concretísima; el abierto
aire total en que me pierdo y gano.

Y después, qué delicia
la de ponerme lejos nuevamente.
Mirarte como antes
y llamarte de 'usted', para que sientas 
que no es verdad que te haya conseguido; 
que sigues siendo tú, la inalcanzada; 
que hay muchas cosas tuyas 
que no puedo tener. 

Qué delicia delgada, incomprensible, 
la de verte de lejos, 
y soportar los golpes de alegría 
que de mi corazón ascienden 
al acercarme a ti por vez primera; 
siempre por vez primera, a cada instante. 
Y al mismo tiempo, así, juego a perderte 
y a descubrirte, y sé que te descubro 
siempre mejor de como te he perdido. 

Es como si dijeras: 
'cuenta hasta diez, y búscame', y a oscuras 
yo empezara a buscarte, y torpemente 
te preguntara: '¿estás allí?', y salieras 
riendo del escondite, 
tú misma, sí, en el fondo; pero envuelta 
en una luz distinta, en un aroma 
nuevo, con un vestido diferente. 

Autor;Rubén  Bonifaz Muño escritor mexicano que falleció este año,en su obra busca la restauración de lo clásico situandose en el presente, además aprecia mucho la variedad de poesía.

Comentario:este poema lo hemos escogido porque nos ha gustado a las dos,el autor expresa muy bien el sentimiento del amor describiendo poco a poco a su amada,enlazada para el con la felicidad,muestra su fantasía de que ella sea suya,el querer y no poder.

ORILLAS DEL DUERO- Antonio Machado

  ¡Primavera soriana, primavera 
humilde, como el sueño de un bendito, 
de un pobre caminante que durmiera 
de cansancio en un páramo infinito! 
    ¡Campillo amarillento, 
como tosco sayal de campesina, 
pradera de velludo polvoriento 
donde pace la escuálida merina! 
    ¡Aquellos diminutos pegujales 
de tierra dura y fría, 
donde apuntan centenos y trigales 
que el pan moreno nos darán un día! 
    Y otra vez roca y roca, pedregales 
desnudos y pelados serrijones, 
la tierra de las águilas caudales, 
malezas y jarales, 
hierbas monteses, zarzas y cambrones. 
    ¡Oh tierra ingrata y fuerte, tierra mía! 
¡Castilla, tus decrépitas ciudades! 
¡La agria melancolía 
que puebla tus sombrías soledades! 
    ¡Castilla varonil, adusta tierra, 
Castilla del desdén contra la suerte, 
Castilla del dolor y de la guerra, 
tierra inmortal, Castilla de la muerte! 
    Era una tarde, cuando el campo huía 
del sol, y en el asombro del planeta, 
como un globo morado aparecía 
la hermosa luna, amada del poeta. 
    En el cárdeno cielo vïoleta 
alguna clara estrella fulguraba. 
El aire ensombrecido 
oreaba mis sienes, y acercaba 
el murmullo del agua hasta mi oído. 
    Entre cerros de plomo y de ceniza 
manchados de roídos encinares, 
y entre calvas roquedas de caliza, 
iba a embestir los ocho tajamares 
del puente el padre río, 
que surca de Castilla el yermo frío. 
    ¡Oh Duero, tu agua corre 
y correrá mientras las nieves blancas 
de enero el sol de mayo 
haga fluir por hoces y barrancas, 
mientras tengan las sierras su turbante 
de nieve y de tormenta. 
y brille el olifante 
del sol, tras de la nube cenicienta!... 
    ¿Y el viejo romancero 
fue el sueño de un juglar junto a tu orilla? 
¿Acaso como tú y por siempre, Duero, 
irá corriendo hacia la mar Castilla?

AUTOR: Este poeta español, fue miembro tardío de la Generación del 98 y uno de sus miembros más representativos. Su obra inicial suele inscribirse en el movimiento literario denominado Modernismo.
La poesía de Machado se aleja de la concepción modernista de que ésta es meramente forma y la suma de las artes. No importa tanto la forma, la musicalidad, la buena rima, si no se cuenta nada íntimo y personal. 

COMENTARIO:  He elegido este poema que su tema es la actitud de Antonio Machado ante la situación del paisaje castellano. Me gusta porque Machado describe el paisaje que está viendo, un día soleado, un monte alto a lo lejos, gente en el horizonte y las aguas del Duero.Y a partir de ahí, muestra su sentir ante esa tierra

Canto a la Argentina de Rubén Darío

¡Argentina, región de la aurora!
¡Oh, tierra abierta al sediento
de libertad y de vida,
dinámica y creadora!
¡Oh barca augusta, de prora
triunfante, de doradas velas!
De allá de la bruma infinita,
alzando la palma que agita,
te saluda el divo Cristóbal,
príncipe de las Carabelas.

Autor: Rubén Darío fue un poeta nicaragüense, máximo representante del modernismo literario en lengua española. Es posiblemente el poeta que ha tenido una mayor y más duradera influencia en la poesía del siglo XX en el ámbito hispánico.

Comentario: Me gusta la rima y la métrica de este poema, por eso la he elegido y porque el autor es uno de los más importantes de la literatura moderna y me gustan mucho sus poesías.

ESTOY TRISTE, Y MIS OJOS NO LLORAN- Juan Ramón Jimenez

Estoy triste, y mis ojos no lloran
y no quiero los besos de nadie;
mi mirada serena se pierde
en el fondo callado del parque.

¿Para qué he de soñar en amores
si está oscura y lluviosa la tarde
y no vienen suspiros ni aromas
en las rondas tranquilas del aire?

Han sonado las horas dormidas;
está solo el inmenso paisaje;
ya se han ido los lentos rebaños;
flota el humo en los pobres hogares.

Al cerrar mi ventana a la sombra,
una estrena brilló en los cristales;
estoy triste, mis ojos no lloran,
¡ya no quiero los besos de nadie!

Soñaré con mi infancia: es la hora
de los niños dormidos; mi madre
me mecía en su tibio regazo,
al amor de sus ojos radiantes;

y al vibrar la amorosa campana
de la ermita perdida en el valle,
se entreabrían mis ojos rendidos
al misterio sin luz de la tarde...

Es la esquila; ha sonado. La esquila
ha sonado en la paz de los aires;
sus cadencias dan llanto a estos ojos
que no quieren los besos de nadie.

¡Que mis lágrimas corran! Ya hay flores,
ya hay fragancias y cantos; si alguien
ha soñado en mis besos, que venga
de su plácido ensueño a besarme.

Y mis lágrimas corren... No vienen...
¿Quién irá por el triste paisaje?
Sólo suena en el largo silencio
la campana que tocan los ángeles.


AUTOR: El autor aunque por edad pertenece a la segunda generación, tiene una estrecha relación con las dos que la rodean. Se sumó al modernismo, siendo maestro de muchos de los autores vanguardistas. Busca conocer la verdad y de esta manera alcanzar la eternidad. La exactitud para él, es la belleza. La poesía es una fuente de conocimiento, para captar las cosas.Juan Ramón Jiménez tiene una poesía panteística, exacta y precisa. Su poesía evoluciona de forma que se distinguen dos épocas.

COMENTARIO: He elegido este poema que es un poema triste, por como transmite el autor transmite su tristeza porque piensa que nadie nunca se va a enamorar de él. 

¿Qué más me da? de Amado Nervo

¡Con ella, todo; sin ella, nada!
Para qué viajes,
cielos, paisajes,
¡Qué importan soles en la jornada!
Qué más me da
la ciudad loca, la mar rizada,
el valle plácido, la cima helada,
¡si ya conmigo mi amor no está!
Que más me da...

Venecias, Romas, Vienas, Parises:
bellos sin duda; pero copiados
en sus celestes pupilas grises,
¡en sus divinos ojos rasgados!
Venecias, Romas, Vienas, Parises,
qué más me da
vuestra balumba febril y vana,
si de mi brazo no va mi Ana,
¡si ya conmigo mi amor no está!
Qué más me da...

Un rinconcito que en cualquier parte me
   preste abrigo;
un apartado refugio amigo
   donde pensar;
un libro austero que me conforte;
una esperanza que sea norte
de mi penar,
y un apacible morir sereno,
mientras más pronto más dulce y bueno:
¡qué mejor cosa puedo anhelar!

Autor: Amado Nervo era el seudónimo de Juan Crisóstomo Ruiz de Nervo y Ordaz, poeta y prosista Mexicano, perteneciente al movimiento Modernista. El sonoro nombre de Amado Nervo, frecuentemente tomado por  seudónimo, era en realidad el que le habían dado al nacer, tras la decisión de su padre de simplificar su verdadero apellido, Ruiz de Nervo.

Comentario: el autor está destrozado; le da igual todo si no está con ella, su amada, Ana. Solo puede anhelar sitios que les sirvan de abrigo y aliviar su penar.

Soneto XXV - Pablo Neruda.

Autor: Nació en 1904 y murió en septiembre de 1973, fue un poeta chileno, considerado entre los mejores y más influyentes artistas de su siglo. También fue un destacado activista político, senador, miembro del Comité Central de Partido Comunista, pre candidato a la presidencia de su país y embajador en Francia.  Entre sus múltiples conocimientos destacan el Premio Nobel de Literatura en 1971 y un Doctorado Honoris Causa por la Universidad de Oxford.

Comentario: Me gusta este poema porque refleja la vida pasada, de cuando no estabas enamorado, es una vida feliz o un poco desastre a la que le falta algo importante. Cuando ya te has enamorado todo cambia, se llene ese hueco que faltaba para "una vida perfecta".

VIDA- Jorge Rojas

Vivir como una isla,
lleno por todas partes
de ti, que me rodeas
ya presente o distante

con un temblor de luz
primera, sin pulir,
sin arista de tarde,
ni sombra de jardín.

Y ángeles en espejos
guardando tu mirada
para hacerse verdades
y noches estrelladas.

AUTOR: Jorge Rojas es un escritor colombiano, abogado, fundador del grupo Piedra y cielo  Su primera obra poética "La Forma de su Huida" revela el culto a Juan Ramón Jiménez. Su poesía se torna americanista, y adquiere un tono intimista y sensual . Fue el fundador y primer director del Instituto Colombiano de Cultura. Entre las muchas cosas que hizo Jorge Rojas, podemos destacar la donación del terreno para la construcción de la Iglesia y el Colegio de Quiba.

COMENTARIO: He elegido este poema que trata el amor porque me gusta la metáfora que hace con la isla comparando el amor de la persona amada con el mar que rodea la isla, sin estar rodeada de agua la isla no sería isla, como el autor se siente sin la persona amada: "Vivir como una isla,
lleno por todas partes de ti, que me rodeas ya presente o distante"

Cacinón del amor lejano. José Ángel Buesa.

Ella no fue, entre todas, la más bella,
pero me dio el amor más hondo y largo.
Otras me amaron más; y, sin embargo,
a ninguna la quise como a ella.

Acaso fue porque la amé de lejos,
como una estrella desde mi ventana...
Y la estrella que brilla más lejana
nos parece que tiene más reflejos.

Tuve su amor como una cosa ajena
como una playa cada vez más sola,
que únicamente guarda de la ola
una humedad de sal sobre la arena.

Ella estuvo en mis brazos sin ser mía,
como el agua en cántaro sediento,
como un perfume que se fue en el viento
y que vuelve en el viento todavía.

Me penetró su sed insatisfecha
como un arado sobre llanura,
abriendo en su fugaz desgarradura
la esperanza feliz de la cosecha.

Ella fue lo cercano en lo remoto,
pero llenaba todo lo vacío,
como el viento en las velas del navío,
como la luz en el espejo roto.

Por eso aún pienso en la mujer aquella,
la que me dio el amor más hondo y largo...
Nunca fue mía. No era la más bella.
Otras me amaron más... Y, sin embargo,
a ninguna la quise como a ella.

Autor:José Angel Buesa,este autor cubano  y su obra litararia se basó en la expresión de sentimientos,si leemos sus obras podemos diferenciar las diferentes etapas que marcaron su vida.

Comentario:este poema expresa el amor verdadero,fuera de todas las estéticas ,se quiere por lo que hay dentro y no lo que se ve por fuer ,destaca que ella fue la única que quiso ante todas las que estuvo ,es un poema muy logrado.

Media noche de Emilio Prados

Duerme la calma en el puerto
bajo su colcha de laca,
mientras la luna en el cielo
clava sus anclas doradas.
¡Corazón,
rema!


Autor: fue un poeta español, perteneciente a la Generación del 27. Arrastró una enfermedad pulmonar desde la infancia, lo que le hizo ingresar en un sanatorio suizo donde conoció a los poetas más sobresalientes de la literatura europea y consolidar su vocación de escritor.

Comentario:  me ha gustado este breve poema porque el autor declara, con una gran poética, la calma que hay en el puerto a media noche bajo la luna, lugar perfecto para que el corazon se evada remando.

En la niebla - Hermann Hesse

¡Qué extraño es vagar en la niebla!
En soledad piedras y sotos.
No ve el árbol los otros árboles.
Cada uno está solo.

Lleno estaba el mundo de amigos
cuando aún mi cielo era hermoso.
Al caer ahora la niebla
los ha borrado a todos.

¡Qué extraño es vagar en la niebla!
Ningún hombre conoce al otro.
Vida y soledad se confunden.
Cada uno está solo.


Autor: Poeta, ensayista y novelista nacido en 1877. Adquirió gran fama y se consolidó como uno de los escritores más influyentes de Alemania. Demian, El lobo estepario y El juego de abalorios, figuran entre sus obras más importantes. Obtuvo el Premio Nobel en 1946. Falleció en Montagnola, Suiza, en 1962.

Comentario: Este poema refleja la soledad, cuando ya no te hablas con una persona y se hace como ni la conocieras. Se refleja en las estrofas: " Que extraño es vagar en la niebla. Ningún hombre conoce al otro. Vida y soledad se confunden. Cada uno está solo. Sin embargo también dice lo bien que se esta con tus verdaderos amigos.

Alga quisiera ser, alga enredada- Ángel González

Alga quisiera ser, alga enredada,
en lo más suave de tu pantorrilla.
Soplo de brisa contra tu mejilla.
Arena leve bajo tu pisada.

Agua quisiera ser, agua salada
cuando corres desnuda hacia la orilla.
Sol recortando en sombra tu sencilla
silueta virgen de recien bañada.

Todo quisiera ser, indefinido,
en torno a ti: paisaje, luz, ambiente,
gaviota, cielo, nave, vela, viento...


Caracola que acercas a tu oído, 
para poder reunir, tímidamente,
con el rumor del mar, mi sentimiento.


Autor: Poeta catedrático y ensayista español nacido en Oviedo en 1922. Su poesía, llena de contrastes, discurre entre lo efímero y lo eterno, características que llevan al lector a divagar y soñar en los temas del amor y de la vida. Fue maestro nacional, licenciado en Derecho y periodista. Enseñó literatura Española Contemporánea en la Universidad de Albuquerque, USA. De su obra se destacan los títulos: Áspero mundo, Grado elemental y Otoño y otras luces.

Comentario: He escogido este poema, porque me gusta como expresa el amor prohibido, queriendo ser cualquier cosa que le relacione o toque a ella. Se refleja en las estrofas: " Todo quisiera ser, indefinido, en torno a ti: paisaje, luz, ambiente, gaviota, cielo, nave, vela, viento..."